爵士乐ˇ简史
JAZZ MUSIC: A BRIEF HISTORY

Thelonious Monk
(Library of Congress)

从ˇ代爵士到塞隆尼斯孟克
Form for modern jazz and Thelonious Monk

在路易斯阿姆斯特朗或查理帕克的表演中ˇ因为小号手或萨克斯风演奏家的杰出表演ˇ几乎成了主秀ˇ无论伴奏有多好、其它独奏家有多优秀ˇ但成功的莫顿或艾灵顿仍是唱片市场的主角ˇ其关键就在于整体的品质ˇ要比个人的优异表ˇ来得更为重要。

从过程看来ˇ似乎在爵士乐历史中最重要的影ˇ、都来自于作曲家ˇ赋予音乐整体、完整的形式ˇ在个人方面来说ˇ影ˇ力最大的则是创新的独奏家、会定期更新音乐使用的词汇。另外值得注意的是、这两者之间似乎总是交互出ˇ的ˇ也就是从默顿从作曲上进行整体性的革新、到阿姆斯特朗的创新ˇ再回到艾灵顿的整体性革新、然后再次回到帕克的创新。

如果这是预期中的转变方式ˇ那么在帕克之后ˇ就应该会出ˇ一位伟大的作曲家ˇ事实上、这个状况真的在很有趣的状况下发生了ˇ当帕克在1955年去世之后ˇ音乐家开始注意钢琴作曲家塞隆尼斯孟克ˇThelonious Monkˇˇ他的作品中展ˇ出他是个优秀的作曲家同时兼具小型爵士乐团领导人的经验。他最优秀的作品多于1948~1954年期间出ˇ。

Monk在形式上的表ˇˇ未如艾灵顿般受到许多的讨论ˇ而在他最常参与的小型四重奏、五重奏、六重奏团体中ˇ都展ˇ出独有的即兴表演风格 ˇ 一种几乎全然以独特风格呈ˇ的表演方式ˇMonk是个看来单纯的钢琴家ˇ牺牲了一些传统的技巧、已建立自己独特的爵士乐特殊表ˇ方式。

两位和Monk于一些经典唱片中合作过的同侪ˇ分别是电颤琴演奏者米尔特杰克森ˇMilt Jacksonˇ以及高音萨克斯风演奏家席尔铎罗林ˇTheodore “Sonny” Rollinsˇˇ这两位的作品中ˇ都呈ˇ出1950年代的爵士乐领域ˇ专注于寻找小型乐团风格与形式的趋势ˇ其中也运用了帕克、格里士比、Monk的创新元素在内。杰克森成为顶级ˇ代爵士四重奏的成员之一ˇ在钢琴师约翰路易斯的音乐指导之下ˇ展ˇ出杰出的作品如 “Django” 等作品ˇ被演奏录制了多次ˇ都有不错的表ˇ。

罗林几乎成为一人小乐团ˇ有所贡ˇ的两个例子是ˇ对蓝调7 变异曲的结构、以及于作品「菲立乔的蓝调音乐」ˇ Blues for Philly Joeˇ中呈ˇ的一种即兴表演爵士回旋曲ˇ该作品的名称以费城的鼓手乔琼斯命名。

同时ˇ查理名古斯ˇCharles Mingusˇ这位作曲家与贝斯手ˇ在乐器运用以及小型乐团演奏上ˇ名古斯不只能呈ˇ出基本 4/4 拍的作品ˇ也提出这种形式与多样化表ˇ的基本标准ˇ等于就是终止了以旧有形式来伴奏的方法ˇ成为对位旋律法的一部份ˇ也更直接地展ˇ即兴音乐演出。
　

回目录